1、《听蜀僧濬弹琴》是唐代诗人李白表现音乐的诗作。
2、此诗写蜀地一位和尚弹琴技艺之高妙。
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3、首联写和尚来自诗人的故乡四川,表达对他的倾慕;颔联写弹琴,以大自然的万壑松涛声比喻琴声之清越宏远;颈联写琴声荡涤胸怀,使人心旷神怡,回味无穷;尾联写聚精会神听琴,而不知时日将尽,反衬琴声之高妙诱人。
4、全诗如行云流水,一气呵成,明快畅达,风韵健爽,在赞美琴声美妙的同时,也寓有知音的感慨和对故乡的眷恋之情。
5、这首五律写的是听琴,听蜀地一位法名叫濬的和尚弹琴。
6、首联“蜀僧抱绿绮,西下峨眉峰”两句,说明这位琴师是从四川峨眉山下来的。
7、李白是在四川长大的,四川绮丽的山水培育了他的壮阔胸怀,激发了他的艺术想象。
8、峨眉山月不止一次地出现在他的诗里。
9、他对故乡一直很怀恋,对于来自故乡的琴师当然也格外感到亲切。
10、所以诗一开头就说明弹琴的人是自己的同乡。
11、“绿绮”本是琴名,汉代司马相如有一张琴,名叫绿绮,这里用来泛指名贵的琴。
12、司马相如是蜀人,这里用“绿绮”更切合蜀地僧人。
13、“蜀僧抱绿绮,西下峨眉峰”,简短的十个字,把这位音乐家写得很有气派,表达了诗人对他的倾慕与敬佩。
14、颔联两句“为我一挥手,如听万壑松”,正面描写蜀僧弹琴。
15、“为我”二字表明弹者与听者的友情。
16、“挥手”是描摹弹琴的动作,语出嵇康《琴赋》:“伯牙挥手,钟期听声。
17、”这两句用大自然万壑松涛之声比喻琴音的清越宏远,生动传神地表现出琴声极其铿锵有力的特点。
18、颈联两句写听琴的感受。
19、出句“客心洗流水”,就字面讲,是说听了蜀僧的琴声,自己的心好像被流水洗过一般地畅快、愉悦。
20、其实它还有更深的含义,其中包含着一个古老的典故,即《列子·汤问》中“高山流水”的典故,借它表现蜀僧和自己通过音乐的媒介所建立的知己之感。
21、“客心洗流水”五个字,很含蓄,又很自然,虽然用典,却毫不艰涩,显示了李白卓越的语言技巧。
22、对句“馀响入霜钟”也是用典。
23、“霜钟”出于《山海经·中山经》:“丰山……有九钟焉,是知霜鸣。
24、”郭璞注:“霜降则钟鸣,故言知也。
25、”“霜钟”二字点明时令,与下面“秋云暗几重”照应。
26、此句意思是说,音乐终止以后,馀音久久不绝,和薄暮时分寺庙的钟声融合在一起。
27、这句诗写琴音与钟声交响,也兼寓有知音的意思。
28、《列子·汤问》里有“馀音绕梁,三日不绝”的话。
29、宋代苏东坡在《前赤壁赋》里用“馀音袅袅,不绝如缕”,形容洞箫的余音。
30、这都是乐曲终止以后,入迷的听者沉浸在艺术享受之中所产生的想象。
31、“馀响入霜钟”也是如此。
32、清脆、流畅的琴声渐远渐弱,和薄暮的钟声共鸣着,诗人这才发觉天色已经晚了:“不觉碧山暮,秋云暗几重。
33、”尾联两句写诗人听完蜀僧弹琴,举目四望,不知从什么时候开始,青山已罩上一层暮色,灰暗的秋云重重叠叠,布满天空。
34、这是以感觉时间过得快来表现听者沉浸于琴声达到入神的状态,衬托出弹者技艺高超。
35、唐诗里有不少描写音乐的佳作。
36、白居易的《琵琶行》用“大珠小珠落玉盘”来形容忽高忽低、忽清忽浊的琵琶声,把琵琶所特有的繁密多变的音响效果表现了出来。
37、另一位诗人李颀有一首《听安万善吹觱篥歌》,用不同季节的不同景物,形容音乐曲调的变化,把听觉的感受诉诸视觉的形象,取得很好的艺术效果。
38、李白这首诗描写音乐的独到之处是,除了“万壑松”之外,没有别的比喻形容琴声,而是着重表现听琴时的感受,表现弹者、听者之间感情的交流。
39、其实,“如听万壑松”这一句也不是纯客观的描写,诗人从琴声联想到万壑松声,联想到深山大谷,是结合自己的主观感受来写的。
40、律诗讲究平仄、对仗,格律比较严。
41、而李白的这首五律却写得极其清新、明快,似乎一点也不费力。
42、其实,无论立意、构思、起结、承转,或是对仗、用典,都经过一番巧妙的安排,只是不着痕迹罢了。
43、这种“清水出芙蓉,天然去雕饰”的自然的艺术美,比一切雕饰更能打动人的心灵。
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